Adesio
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Éditorialiste
BFF
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5/5
Ce manga a la même rage de vivre qu'un renard pris au piège qui dévore sa propre patte. Il est aussi barbare et cruel que la nature peut l'être.
Dans cette œuvre, Samura a réussi à dévoiler la violence dans son plus simple apparat. Dénuée de tout superflu, elle jaillit devant nos yeux telle une évidence. Elle nous rappelle combien le monde est dure par essence, par nature.
Mais maintenir cette œuvre à sa seule barbarie serait terriblement réducteur. Derrière cela, c'est tout un pan de la civilisation nippone qui est dépeinte.
Fresque grandiloquente et ambitieuse, on ne peut que s'incliner face à la densité de son récit, d'une âpreté rarement égalée.
Cette série ne vous épargnera pas et comme toutes les grandes œuvres, elle vous marquera à jamais.
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5/5
Touché, coulé ! Ce 3ème tome aura définitivement achevé ma conviction à propos de cette série : un concept aussi étonnant que séduisant et particulièrement addictif.
Tel le petit Poucet, Kotaro dépose progressivement de petits indices qui sont autant d'appels de détresse masqués par une très grande pudeur.
À l'instar de tous les personnages qui gravitent autour de ce petit garçon, le lecteur ne résiste pas à s'éprendre d'affection pour ce protagoniste hors norme.
Un protagoniste qui, derrière son côté Chibi très enfantin, fait preuve d'une maturité que même les adultes de cette série n'ont pas. Kotaro joue les adultes mais il se cache derrière cela une grande tristesse que l'on découvre au compte goutte...
Série très attachante à découvrir de toute urgence !
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5/5
Hanazawa manie l'absurde comme personne. C'est caustique, sarcastique, bougrement drôle et brillamment mené.
Les dialogues sont tous plus savoureux les uns que les autres.
On assiste dans ce neuvième volume à un véritable passage de témoin familial entre le personnage principal et une partie de sa famille...
Une histoire "ninjesque" totalement barrée et en même temps, ça tient la route !
Mention spéciale pour l'émission "Avec les darons" ! Vous comprendrez en lisant cette série, c'est juste complètement loufoque ! Surtout l'épisode de ce volume... C'est du grand n'importe quoi prodigieusement jubilatoire !
Quand l'absurde est réalisé avec autant de fantaisie, ça frôle le génie. À chaque fois, on ne sait pas si c'est du lard ou du cochon. Car chaque situation est traitée avec autant de dérision que de sérieux.
Un vrai pince sans rire ce manga. En tout cas pour ma part, je n'ai pas résisté à pouffer de rire...
Merci Monsieur Hanazawa de nous divertir avec autant de virtuosité !
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5/5
Une histoire SF au concept inédit et plutôt génial autour de la couleur. Ce concept bichromatique se joue des propres codes et des propres limites du manga.
Certaines planches de cet ultime tome sont tout bonnement somptueuses grâce au mélange des "couleurs".
Le final est à la hauteur de cette série.
Une atmosphère sombre et un style graphique qui rappelle l'excellent Blâme! de Nihei. Ce combo détonant vous saisit dès les premières pages. Le visage monstrueux des humains est très impressionnant.
Dans cet univers, la science est instrumentalisée et le fanatisme qui règne en son sein nous interroge sur notre propre société.
Pépite qui mérite d'être connue !
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4/5
Une histoire de vengeance à la vie à la mort. Du super héro oui, mais ici pas de masques, l'héroïne porte un maquillage, le même que celui de ses ancêtres et de leur art tout droit tiré de l'opéra de Pékin. Un maquillage qui la rend méconnaissable et très impressionnante.
Ne vous laissez pas perturber par le mélange des genres qui peut, au premier abord, paraître quelque peu baroque. Car, oui, le cocktail tient la route et l'ensemble est tout à fait crédible.
C'est violent avec des combats épiques. Notre protagoniste est sans concession face à ses adversaires. Elle déverse toute la colère qu'elle a emmagasiné depuis sa sombre enfance.
Un excellent divertissement à la croisée des chemins entre comics et manga !
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5/5
La notion du genre est au cœur de ce volume. La distinction entre filles et garçons que nous impose la société dès le plus jeune âge est ici questionnée. Quel est son sens ? Quelle souffrance génère-t-elle chez certains ? Et si l'alternative était tout simplement de renoncer au genre en tant que tel ?
Mais alors pourquoi Kei a-t-il décidé de franchir le pas en refusant clairement cette notion de genre ?
Ce qui est surprenant, c'est de découvrir à quel point Yohei est au fond une sorte de pantin victime de ses propres pulsions que les autres protagonistes manipulent à leur grès.
Encore un excellent tome où le lecteur se laisse guider par le conteur de génie qu'est Oshimi. Et quand la dernière page se tourne, la sensation est toujours la même : Vite la suite ! Oui, la lecture des œuvres de ce mangaka est à chaque fois des plus addictives. Et je crois qu'elle l'est car ce dernier dessine chacune d'elles avec la plus grande sincérité. Il se donne pleinement et de façon personnelle à son œuvre en laissant énormément de lui. C'est ce qui fait toute la richesse de ses mangas.
Mention spéciale au petit "épilogue" qui conclut chaque volume : c'est aussi croustillant qu'authentique. Un vrai moment de complicité avec l'auteur !
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4/5
Piccolo comme vous ne l'avez jamais vu ! Sauf si vous avez regardé le dernier film "Super Héro". Et c'est bien lui la véritable vedette de ce tome. Sa dernière transformation est assez réussie. Et si vous avez vu le film, l'effet est assez déroutant. On a l'impression de revoir les mêmes faits filmés sous un angle différent.
Exit Goku et Gohan qui ne font qu'une rapide apparition au début en compagnie de Broly dont chaque passage fait son petit effet.
Le style de Toyotaro est souvent décrié. J'avoue que pour ma part mon ressenti est à l'opposé. Sa façon de dessiner Dragon Ball est d'une telle précision. À mon humble avis, le style a été sublimé grâce à son coup de crayon très talentueux.
Dragon ball super reste un bon divertissement pour tous les fans de la série.
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5/5
"Chacun possède en lui une part d'ombre qu'il ne soupçonne même pas..."
Peut-on être mauvais par nature ? Et si oui, cette nature a-t-elle une emprise sur nous ad vitam eternam ? L'auteur joue sur le fil du rasoir de cette ambivalence... Sans jamais laisser le lecteur à même de trancher cette question. Il joue avec nos préjugés et semble en permanence avoir une longueur d'avance sur nous...
L'arrivée des deux inspecteurs et de la journaliste amène une dimension policière à l'intrigue plutôt intéressante.
Le côté sombre et crue de cette histoire reste encore très prégnant. Certaines scènes peuvent être très dures... À ne pas mettre entre toutes les mains.
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5/5
Découvrir ce recueil des premières nouvelles de Junji Ito, c'est un peu renouer avec sa propre adolescence. Tout est plus intense, plus brut, plus impulsif, parfois plus approximatif aussi.
On se sent tel un archéologue qui découvre les racines du mal. Les prémices de l'horreur qui ont ensuite germé pour donner naissance à la légende de Sensei Ito, le maître de l'épouvante.
Depuis, le style graphique s'est affiné mais l'esprit est le même. On retrouve déjà ici tout ce qui fait le talent de l'auteur : son don pour l'ambiance, son inventivité et son originalité qui ont hissé ses productions au dessus des standards du genre et parviennent toujours à surprendre le lecteur.
Avec Ito, l'horreur se cache dans les détails. Détails qui, pour certains, marque notre esprit de son encre indélébile.
On attend avec fébrilité la planche qui nous fera basculer dans l'horreur...
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5/5
Voilà plusieurs années que cette série me faisait de l'œil... Et j'avoue ne pas regretter d'avoir franchi le pas !
L'un des points forts de ce manga, c'est la jeune héroïne de cette histoire. On ne peut pas s'empêcher de s'attacher à elle dès les premières pages. Elle ne se laisse pas abattre par l'adversité et les problèmes qu'elle rencontre. On se positionne immédiatement à ses côtés pour la soutenir dans ses aventures.
L'autre point fort, c'est sans conteste le coup de crayon de la mangaka. D'une finesse et d'une esthétique, son trait est de toute beauté ! Ça donne une autre dimension à l'œuvre. On reste parfois plusieurs minutes sur certaines planches. Il y a un petit côté Mœbius dans sa manière de travailler les ombrages. Une vraie réussite !
On sent bien que l'histoire en a sous le pied et que l'intrigue ne va pas en rester là...
Une recette qui fonctionne à merveille dans ce premier tome. J'ai vraiment accroché !
Mention spéciale pour le premier Meishi de cette série. On en veut d'autres !
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4/5
Beaucoup de mystère autour de l'héroïne de cette nouvelle série créée par l'auteur de l'excellent "Perce neige". À la fois très touchante et redoutable, on ne sait pas bien encore bien qui elle est vraiment...
On retrouve rapidement la patte de Renuske Oshikiri, avec certaines scènes aussi violentes que burlesques, comme lui seul en a le secret.
On suit la protagoniste dans plusieurs de ses aventures. Sa mission : protéger la forêt des outrances de l'humanité. Et à chaque fois que ces derniers ne la respecte pas, Tsubaki est là pour leur faire regretter leur geste...
Mais alors pourquoi fait-elle cela ? Quelles sont ses motivations ? L'histoire laisse encore planer le doute à ce sujet.
Sans atteindre l'engouement du Perce-Neige, ce premier tome arrive sans mal à piquer notre curiosité et à nous donner envie de lire la suite.
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5/5
L'homme est un animal comme un autre. Il est devenu le maître de la terre et il ne veut surtout pas perdre ce pouvoir. Pour cela, son instinct le pousse à éliminer toute menace qui viendrait concurrencer son hégémonie. Certains mangas accèdent au panthéon du 9eme art. Cette œuvre en fera très certainement partie.
Cette série, à travers le regard de Charlie l'humanzee, a un effet miroir sur notre propre humanité.
Œuvre clivante qui vous poussera à vous positionner face à la cause qu'elle défend.
Titre dense et ambitieux qui porte un message : se battre pour une cause justifie-t-il toutes les dérives ?
Entre militantisme, terrorisme et condition animale où se situe la limite entre le bien et le mal ? Manga qui remet en question beaucoup de nos certitudes sur notre propre humanité.
Accrochez vous. Ça secoue !
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5/5
Cette ville, si l'on en croit l'auteur, est la mère de tous les vices de ses habitants. Et si c'était les habitants eux mêmes qui en étaient à l'origine ? Car finalement, c'est eux qui ont créé un tel climat de manipulation entre eux...
Le mangaka dépeint le mal-être comme personne. Après la lecture de ce tome, la détresse qu'il dégage va vous coller à la peau encore plusieurs minutes après avoir tourné la dernière page.
Toutes les relations tissées par les personnages de cette histoire sont toxiques et malsaines. C'est comme si ils avaient tous été contaminés par une volonté d'auto destruction.
Un sentiment d'enfermement voir d'étouffement nous assaille à chaque fois.
Ce manga est dérangeant mais vous allez aimer ça ! Car c'est bigrement bien mené. Même après 10 tomes, le scénario tient toujours la route et la crédibilité de l'histoire reste intact. Un très bon Seinen !
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4/5
Une technologie capable de vous faire revivre certains souvenirs de votre passé. Oui mais... Ce qui est effrayant dans cette histoire, c'est que tout a un prix et celui à payer pour ceux qui vivent cette expérience n'est pas clairement indiqué sur la notice... Votre personnalité risque d'en prendre un sacré coup. Voir cela pourrait carrément vous faire devenir quelqu'un d'autre...
Un one shot qui interroge sur la mémoire et plus particulièrement la culpabilité en y mêlant une bonne dose de réflexion sur les nouvelles technologies.
Le style graphique est plutôt réussi et rappelle tous les auteurs dont s'est inspiré le Mangaka : Ôtomo en tête.
Bienvenue dans la cinquième dimension avec cette œuvre qui vous questionnera sur votre propre passé...
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5/5
"Si je peux rêver... C'est grâce à la bande dessinée".
La propriété intellectuelle d'une œuvre... On découvre la vulnérabilité de cette notion à travers cette série. La convoitise que cela engendre auprès de tous ceux qui gravitent autour de cette œuvre.
Il y a l'artiste, celui qui vibre par ce qu'il crée et il y a les autres, ceux qui œuvrent autour des créations de l'artiste. Mais alors, une œuvre existe-t-elle par elle-même ou a-t-elle nécessairement besoin du marketing qui la fera connaître et la fera décoller ? C'est tout le questionnement de ce deuxième volume.
Le système est toujours plus fort que vous à la fin alors à quoi bon lutter ? Si ce n'est pour s'y perdre...
Le dessin est particulièrement réaliste et le style de l'auteur tout en finesse et d'un esthétisme captivant flattera votre œil à coup sûr !
Cette série excelle autant dans la forme que dans le fond et sa lecture est vraiment enthousiasmante.
Ce qui est très surprenant, c'est de découvrir à quel point, même un mangaka à succès peut être mal entouré et posséder aussi peu de moyen pour produire son œuvre. C'est presque incompréhensible ce manque de considération de la part des maisons d'édition.
Une descente aux enfers assez bouleversante. On n'a qu'une envie c'est de bousculer le protagoniste pour qu'il ne fasse pas ce qu'il est en train de faire...
Le mangaka pousse à l'extrême son histoire pour mieux dénoncer l'immoralité de certains. En conséquence certains passages pourront être éprouvants pour le lecteur...
Une histoire trash sur un univers, celui du manga, qui l'est encore plus...
Passionnant !
Votre avis :
4/5
Sentiment assez étrange à la sortie de ce premier tome : cette œuvre des années 90 n'a à la fois pas pris une ride et en même temps elle a quand même pris un coup de vieux.
Elle n'a pas pris une ride car son univers est extrêmement riche et varié et ses personnages haut en couleur. Les scènes d'action très bien découpées et ultra dynamiques.
Mais elle a aussi pris un coup de vieux par son découpage très classique où les missions du héros s'enchaînent les unes après les autres.
Pour ceux qui connaissent, il y a un peu du Syufo (mangaka édité chez Black Box) chez cet auteur.
On sent aussi l'influence d'oeuvre culte tel que Akira.
Au final, un premier tome qui amène sa dose d'intrigues et qui se lit facilement.
À confirmer dans le prochain volume !
Votre avis :
5/5
Ce que j'apprécie beaucoup dans cette œuvre, c'est la manière à la fois sobre et précise dont l'auteur découpe les cases de chaque planche. L'espacement entre chacune d'entre elles est plus important que la norme. Cela donne une respiration très agréable lors de la lecture. Au-delà du confort de lecture, cela confère un côté cinématographique à l'œuvre assez redoutable. Un côté renforcé par le choix des plans très audacieux du mangaka, surtout pendant les scènes d'action très nombreuses dans ce tome.
Les dialogues sont ultra bien construits. On assiste dans la première partie de ce volume à une véritable joute verbale à la dimension philosophique voir politique savamment menée autour du principe même de la transfloraison.
La confrontation entre les deux principaux protagonistes et la créature Ivy est tout à tour impressionnante, déchirante et bouleversante. On découvre grâce à un long flash back, ce qu'était Ivy avant de se transformer. Un destin des plus tragiques...
En toile de fond, la critique acerbe de notre société se poursuit. Une société qui n'a que faire de ceux qui n'ont rien et qui fait tout pour maintenir leur condition.
Kasumi Yasuda maîtrise la narration de son histoire à merveille et c'est un réel plaisir d'observer la manière dont il mène les choses.
Une série d'exception qui deviendra un classique, j'en suis sûr !
Votre avis :
5/5
Un histoire qui va bien au-delà du simple récit de survie. On assiste à une sorte de huis clos en plein air. Ici, l'enfer c'est les autres. Ou plus particulièrement, l'une d'entre elle : Morishige. Elle se sert de cet événement catastrophique pour tenter de recréer son monde et ses propres règles au fin fond de la forêt. Un tyran est née et sa folie semble le gagner progressivement. À certains égards, il y a un peu d'Apocalypse Now dans ce manga...
Cette épreuve semble avoir sur chacune des protagonistes un effet cathartique plus ou moins positif. Le fait que chacune d'entre elles soient sorties de sa zone de confort à cause de ce tragique accident les amène à s'interroger sur leur comportement passé et sur leurs erreurs.
La mangaka poursuit dans ce tome l'introspection de chacune d'entre elles. Entre solidarité, désespoir et terreur face à l'inquiétante Morishige, on ne s'ennuie pas une minute avec cette série... pas si Shojo que ça finalement !
Votre avis :
5/5
Un tome placé sous le signe de l'action. On se croirait en plein Indépendence Day, les aliens débarquent de toute part et nos protagonistes ne savent plus où donner de la tête !
Le bestiaire est des plus variés. On a même droit à un ersatz du Chtulhu !
La série compte désormais un bon nombre de personnages et l'auteur s'amuse à les faire interagir les uns avec les autres.
On en apprend beaucoup sur la mystérieuse Vamola et son passé.
Un volume qui prend une dimension beaucoup plus tragique. La légèreté des précédents tomes s'estompe progressivement pour laisser place à un récit plus sérieux.
La dernière partie bascule clairement dans une histoire bien plus sombre. Et ce n'est pas pour me déplaire car cette profondeur dans la narration apporte vraiment quelque chose de plus profond. On se croirait en plein Halo.
Un excellent tome !
Votre avis :
5/5
On va de quiproquos en quiproquos dans ce tome. On ne peut s'empêcher de ressentir une grande tendresse pour cette série qui célèbre la différence avec beaucoup de bienveillance, de bonne humeur et d'humour.
Une comédie romantico-horrifique qui n'a pas son pareil. Les situations comiques sont aussi drôles que l’apparence de Remi est effrayante. Même si, depuis quelques tomes, la Mangaka a fait le choix d'adoucir ses traits. Ce qui la rend plus proche visuellement de son amoureux Riku.
Savoureux à souhait !
Votre avis :
5/5
"When the night has come..." Comment ne pas penser au film "Stand by me" tiré d'une nouvelle de Stephen King en lisant ce manga. Une bande d'ados qui se lance sur les traces d'une collégienne disparue.
On sentirait presque le souffle du vent de l'aventure. Ça fait du bien de retrouver son regard d'enfant même si l'histoire en elle-même est assez effrayante.
Entre mystères et coïncidences, le mangaka joue à fond la carte de l'âge d'or des thrillers des années 90.
Vous avez déjà regardé des dizaines de fois les Goonies et autres films avec une bande de copains qui partent à l'aventure, alors cette série est faite pour vous !
Votre avis :
5/5
D'une fraîcheur revigorante, ce manga vous donnera à coup sûr la banane ! Ça fait du bien de lire une œuvre aussi positive. Ici pas de mauvais esprit, seule la compétition et l'esprit sportif prédominent. Les duels à vélo sont menés tels de véritables joutes chevaleresques. Haletant à souhait !
C'est aussi et avant tout des histoires d'amitié touchantes et pleine d'authenticité.
Le dépassement de soi se déclinent sous tous les angles. D'un point de vue sportif bien entendu mais aussi d'un point de vue relationnel. Comment je dépasse mes propres limites dans ma relation à l'autre pour vaincre ma solitude ? Il est aussi question de ça.
La lecture de ce manga est ultra fluide. Les pages défilent à toute allure. Le plaisir de lecture est vraiment là.
Enthousiasmant !
Votre avis :
5/5
Depuis qu'elle a vu le monde extérieur, Ann sait tout au fond d'elle-même que les Kamis ne sont pas ce que tous les villageois croient.
Alors que le sort de notre jeune héroïne constitue une sorte de fil conducteur tout au long de ce tome 5, le développement des autres personnages n'est pas en reste. La mangaka mène de front les différents pans de son histoire avec maestria.
La réflexion autour de la connaissance et du pouvoir que cela confère à l'être humain continue d'être développée.
L'Homme semble perpétuellement répéter les mêmes erreurs, comme prisonnier de sa propre nature qui l'aveugle et l'empêche de voir plus loin que le bout de son nez.
Ce titre est une vraie claque. Vivement le mois de juillet pour le prochain tome !
Votre avis :
5/5
Cette ville possède une atmosphère poisseuse qui la rend crade à des kilomètres à la ronde. Une odeur de rance à vous retourner les boyaux.
On ressort de ce tome totalement rincé comme si l'on avait été traîné sur des centaines de mètres par un cheval fou.
L'auteur nous embarque dans cette histoire au vitriol. Sa plume semble ne plus avoir aucun filtre. Et le pire, c'est que c'est diablement bien mené. Si bien qu'on se laisse embarquer tel un bon camarade trop faible pour refuser de s'encanailler dans une soirée qui forcément finira très mal pour vous.
Cette histoire est bien plus profonde que ce que l'on pourrait croire.
D'un cynisme acerbe, vous allez souvent rire jaune en découvrant les agissements immoraux des personnages.
Un thriller sans aucune concession à ne pas mettre entre toutes les mains...
Votre avis :
5/5
Ces deux frangins excellent dans l'art de la dissimulation. Tels des prestidigitateurs funambulistes, ils sont toujours sur le fil sans jamais se faire repérer. Une vraie prouesse.
Une lecture aussi plaisante qu'élégante grâce au trait tout en finesse de la mangaka et à sa narration claire et sans à-coups qui glisse au fil des pages avec une légèreté assez déconcertante.
Pour ces jumeaux meurtris profondément dans leur âme, l'empathie est une bassesse dont ils n'ont que faire. Leur semblable sont des instruments dont ils se servent pour mener à bien leur enquête. Une enquête des plus sombres et des plus tragiques.
Oui, vous avez entre les mains un thriller haletant à l'ambiance unique.
Une belle trouvaille qui n'attend qu'à être découverte !
Votre avis :
4/5
Le trait de cette œuvre est nerveux et presque charbonneux à certains moments.
Le rythme entamé dans le premier tome se poursuit. L'auteur prend le temps d'installer chaque personnage. On découvre d'autres facettes de notre héros à travers différentes épreuves qu'il est amené à traverser. Tour à tour altruiste et déterminé, on le découvre aussi un brin manipulateur pour parvenir à ses fins.
Les premiers pas d'Almark au sein de l'école de magie ne sont pas des plus simples et les embûches sont nombreuses pour réussir à s'intégrer.
Ce deuxième tome s'achève sur la promesse d'un peu d'action. Ce qui n'est pas pour nous déplaire car ce second tome en manque un petit peu...
Votre avis :
5/5
Le trait incisif de l'auteur est toujours aussi plaisant à regarder. Certaines planches sont vraiment sublimes. Surtout celles où le combat fait rage.
Un tome à double vitesse. Après un début assez mollasson, les choses prennent une autre envergure à partir de la deuxième partie du volume. Ce nouvel arc s'annonce des plus passionnants et des plus intenses aussi.
On ne peut s'empêcher d'être inquiet pour Maeda qui n'a jamais affronté un adversaire aussi puissant.
Avec ce nouvel arc, Morita fait avancer la trame de son histoire de façon fulgurante. Notre héros est à la croisée des chemins. Va-t-il enfin accepter d'affronter son destin et d'assumer tout le potentiel qu'il a en lui... La suite de cette série aussi attachante que prenante nous le dira !
Votre avis :
5/5
Voilà du gros Slasher comme on les aime ! Qui vous tâche le tee-shirt avec ses giclées de sang et ses scènes gore à souhait. Totalement décomplexé, ce titre assume ce qu'il est et c'est ce qui fait sa force.
L'auteur torture visuellement chacune de ses victimes dans une frénésie jubilatoire et un réalisme saisissant.
On voit naître dans ce tome une justicière sans pitié surgir tout droit de l'enfer. Une sorte de Dexter qui ne fait pas dans la dentelle pour supprimer les gros vilains.
Je le redis, malgré l'aspect très second degré de cette histoire, l'auteur arrive à donner du contenu à son scénario. On va de rebondissements en rebondissements. Le tout mené par une narration maîtrisée et juste.
Une vraie réussite ce manga d'horreur !
Votre avis :
4/5
Déjanté ! C'est le premier mot qui vient à l'esprit lorsqu'on découvre ce manga. Si vous aimez les histoires extravagantes à la Fire Punch ou Chainsaw Man, vous allez être servi ! Visuellement, le trait fin et détaillé de l'auteur est très réussi. Un régal pour les yeux. Chaque divinité permet au mangaka de dessiner des formes inattendues, à la fois poëtiques, inquiétantes et exquises. Assez inédit, je dois dire, d'un point graphique...
L'histoire est assez complexe. Il faut prendre le temps de la digérer pour en apprécier toutes les subtilités.
Bref, une curiosité qui tend à me convaincre au fil des tomes. A confirmer !
Votre avis :
4/5
Un manga à la richesse historique hors du commun. Le portrait tout en nuances de Yoshimura ne cesse de nous toucher. Et pour couronner le tout la rigueur visuelle du mangaka régale nos rétines. Bienvenue dans une œuvre aussi réaliste que passionnante.
Le portrait complexe du héros est travaillé avec une telle profondeur. Chaque témoignage est vraiment immersif et très prenant.
Dans ce tome, on croise une personne singulière et très inquiétante pour qui le meurtre semble être une seconde nature.
Cette période du Japon était dune grande cruauté. Aucune pitié n'était laissée aux plus faibles... On s'en rend compte avec effroi dan cette histoire.
Cette construction narrative basée sur des témoignages nous embarque avec beaucoup de brillot.
Tour à tour poignant et captivant, cette œuvre est un incontournable pour tous les passionnés du Japon féodal !
Votre avis :
5/5
On prend réellement du plaisir à lire ce manga. La narration est maîtrisée à merveille. C'est comme si l'on embarque dans un jet privé luxueux. On sait que le voyage va être long mais c'est tant mieux car on est tellement bien installé et chouchouté par cette histoire. Ah ben tiens, voilà qu'une scène de ce tome 17 m'a encore fait rire...
Drôle et brillamment menée. On devient accro à cette œuvre à part.
Un tome qui, au fil des pages, hausse le ton méchamment. Fini de rigoler... La "sœur" de notre héros Satô renoue avec le passé de son enfance et ses vieux démons semblent particulièrement dangereux.
Le scénario oscille entre humour et angoisse. À chaque fois que la tension monte, elle est aussi tôt désamorcée par l'humour noir et décalé propre à cette série.
Prenez votre sachet de pop corn, installez-vous dans votre canapé confortablement, la meilleure série du moment, entre Soprano et Breaking Bad, est entre vos mains et ce n'est pas de la télé, mieux encore, c'est un manga : The Fable !
Votre avis :
5/5
Beaucoup plus fin et profond que le "Cadavre vivant" du même auteur paru en mars dernier également chez IMHO. Mais aussi beaucoup plus... cruel.
L'ADN très particulier d'Hino est bien là et je dirai même qu'il est encore mieux exploité dans cet ouvrage que dans les dernières œuvres publiées par l'éditeur. Je le mettrai au même niveau que Serpent Rouge ou bien encore Panorama de l'enfer.
Le chara design de la jeune protagoniste est grotesque à souhait. Son comportement est morbide à souhait. Tout autant que le comportement des êtres humains qui la rejettent. Comme à chaque fois, le mangaka nous offre à travers ce conte horrifique pour adulte une critique acerbe de notre société qui ne tolèrent pas la différence et la détruisent.
Les décors sont à la fois très travaillés et d'un vide qui donne le vertige. Tout est inquiétant ici.
Une très belle pièce dans la bibliographie de l'auteur.
Votre avis :
5/5
Excellente idée de la part de Kana de publier les 2 premiers tomes en même temps pour permettre au lecteur de se faire une idée plus précise de l'œuvre dès son lancement.
Accrochez-vous bien à votre fauteuil car les montagnes russes façon Taizan5 vont rentrer dans une phase assez intense. Côté ascenseur émotionnel vous allez être servis ! Quelle richesse narrative qui ne fait que renforcer notre intérêt pour ce manga.
Plus vous allez avancer dans la lecture de ce second tome et plus votre intérêt va devenir frénétique. L'œuvre se transforme progressivement en un véritable page turner.
Brillantissime, voilà la remarque que l'on se fait à l'issue de ce second volume. Tant l'auteur semble maîtriser sa narration en plaçant au bon moment chaque révélation et chaque rebondissement.
Le tour de force que Taizan5 réalise, c'est de nous en faire voir de toutes les couleurs tout en réussissant à maintenir le fil rouge de son histoire qui fait toute l'essence de son récit.
Résultat : on ne se sent jamais perdu. Bien au contraire, on se sent rassurer par ce conteur doué qui ne devrait pas nous décevoir.
La suite, vite !
Votre avis :
5/5
Si vous avez lu Tokapi du même auteur, alors vous avez très certainement pris une bonne bouffée d'oxygène avant de débuter cette nouvelle œuvre de l'auteur...
Tranche de vie oui mais à la sauce Taizan5... Et forcément avec lui, ses personnages vont en voir de toutes les couleurs. Ne vous laissez pas attendrir par le trait quelque peu naïf de l'auteur et sa capacité à vous emmener là où il en a envie... Car au début on pourrait s'attendre à une histoire chaleureuse et pleine de gentillesse mais c'est sans compter sur la capacité de Taizan5 à déstabiliser son propre récit pour mieux décontenancer le lecteur.
Vient alors le temps de l'énigme. C'est comme si chaque personnage se trimballe avec un point d'interrogation au dessus de la tête. La mémoire est une chose complexe et l'auteur s'en sert habilement pour nous emmener dans son histoire labyrinthique où derrière chaque porte de nouveaux rebondissements nous attendent.
Contrairement à Tokapi, cette nouvelle série est moins désespérée et moins dans le pathos. C'est plus équilibré.
Au final, un premier tome accrocheur qui donne facilement envie de lire la suite !
Votre avis :
5/5
Nous avions quitté notre héros Yu dans un piteux état à la fin du dernier volume. En plein doute, il n'était plus que l'ombre de lui-même... Mais ça c'était sans compter sur ses amis qui répondent présents pour l'aider à reprendre du poil de la bête.
Une grande partie de ce volume est consacrée à cette quête du retour vers l'oeil du tigre que mène notre héros à travers une introspection très intense et révélatrice.
C'est aussi à chaque fois l'occasion pour l'auteur de nous faire découvrir de nouvelles techniques de combat avec une bonne dose de pédagogie.
De cette quête intérieure, Yu en arrive à la conclusion que le combat pour le combat n'est pas une fin en soi. Au-delà se trouve un sens bien plus profond à l'art du combat, celui de défendre les autres.
Un tome de très bonne facture tout aussi prenant que les précédents.
Et la fin nous promet un combat passionnant dans le volume 8 !
Votre avis :
4/5
Une petite baisse d'intérêt avec ce tome mais c'était prévisible suite à l'excellent précédent volume qui avait offert au lecteur énormément de révélations attendues depuis le début de l'aventure.
Naruto apprend l'art de combat des ermites en compagnie de la grenouille Fukasaku.
On découvre l'équipe de Pain en action avec des combats dantesques où la surenchère est de mise.
Konoha frémit... Et son armée vacille !
Votre avis :
5/5
"L'humain est une bestiole comme une autre, au fond !"
Cette œuvre poursuit son exploration sincère et lucide de la nature humaine en se posant les bonnes questions. Celles qui nous font détourner le regard lorsqu'il s'agit de s'interroger sur notre capacité à rester souder face une catastrophe qui engendrerait l'effondrement de notre société. Et le moins que l'on puisse dire, c'est que le constat est loin d'être rassurant... Quand soudain l'espoir revient tel un sursaut d'humanité. Un sursaut qui, malheureusement, se cache derrière son petit doigt et ne veut pas regarder la réalité en face. Sûrement parce que la plupart d'entre nous ne possède pas la force mentale pour prendre des décisions souvent difficiles et demandant énormément de courage. Bref, vous l'aurez compris cette série vous rendra philosophe sur votre propre condition.
Au-delà de cette dimension philosophique, la dimension scientifique est toujours aussi prégnante et passionnante. Quelles seraient les conséquences à la suite de l'impact d'une astéroïde sur notre planète ? L'auteur semble tout savoir sur la question grâce au travail de documentation qu'il a réalisé.
Quant au héros de cette histoire, on a parfois envie de lui remettre une médaille pour sa générosité et son humanisme et puis certaines fois on a envie de lui mettre une petite baffe pour le réveiller face à sa naïveté... Mais sa force, c'est bien sa lucidité devant la situation apocalyptique qu'il vit.
La nature reprend ses droits et elle déchaîne sa puissance contre des humains totalement désemparés. La survie est douloureuse pour une population issue de la société contemporaine qui ne connait rien à la vie archaïque que connaissaient nos ancêtres. Elle se retrouve tel un nourrisson sans défense incapable de s'adapter à son environnement redevenu hostile à son égard.
La lecture est très fluide grâce à une narration très bien maîtrisée. L'épaisseur du tome et le style du dessin "old school" ne doivent pas vous décourager car le contenu immersif à souhait aura pour conséquence que vous n'en ferez qu'une seule bouchée !
Votre avis :
5/5
Ça y est ! Le premier vrai match de la série est entre nos mains grâce à cette excellente édition Deluxe. Le mangaka laisse aller son talent en nous offrant des planches d'une qualité et d'une limpidité dans les mouvements, les dribbles et autres dunks d'ores et déjà au dessus du lot.
La rivalité bat son plein entre les joueurs vedettes des deux équipes.
De son côté Sakuragi n'en finit plus dans ses pitreries et ses provocations. Est-ce que cela en devient agaçant de le voir ainsi se comporter sur le banc de touche ? La réponse est fichtrement non car l'auteur sait rendre son principal protagoniste tellement attachant qu'on lui passe volontier toutes ses frasques. Et il faut dire aussi qu'il arrive régulièrement à nous arracher un sourire face à sa spontanéité et son côté hyperactif totalement imprévisible.
Et quel cliffhanger à la fin de ce volume !
Prenant à souhait et brillamment réalisé tant dans le fond que dans la forme !
Votre avis :
5/5
"Moi j'ai eu l'impression de voir des condamnés à mort s'engouffraient dans le ventre l'enfer"
Le mystère s'épaissit encore. Certains détails lugubres de l'intrigue sont assez troublants et ne font que renforcer l'énigme du Sou Bou Tei.
L'auteur arrive grâce aux différentes anecdotes disséminées tout au long du récit à créer un sentiment obsessionnelle envers ce manoir maudit.
La peur que révèle cette bâtisse chez le lecteur le ramène vers ses premiers frissons. Ceux de notre enfance face à une vieille masure abandonnée...
La force de cet auteur c'est sa capacité à nous embarquer dans son univers tour à tour burlesque, cartoonesque et bourré de mystère. Qu'on y croit ou pas il vous emportera à coup sûr.
Un paquet de nouveaux personnages font leur apparition dans ce deuxième tome. Des personnages aux pouvoirs puissants et pour certains assez surprenants voir carrément WTF ! Et ils ont tous un point commun : ils sont déterminés à en découdre avec les possédés résidants au sein du Sou Tei.
Bienvenue dans l'antre du ma version Kazuhiro Fujita !
Votre avis :
4/5
"Ce sera un véritable raz-de-marée sur le marché du cannabis dans toute la région de Tokyo !!"
Bien mal acquis ne profite jamais ? L'auteur retranscrit avec beaucoup de réalisme le malaise dans lequel se retrouve le protagoniste à cause de l'engrenage qu'il a accepté d'intégrer.
Ce manga ne rigole pas. Le scénario habilement monté nous plonge pas à pas dans les méandres du destin d'un homme pour qui la vie bascule dans une très mauvaise direction.
Efficace et sans détour, cette histoire va droit au but et tape dans le mille. Son ton très sérieux et mature apporte beaucoup de crédit au récit.
Bref, une série prometteuse et qui semble en avoir sous le pied. Le plaisir de lecture est bien là.
J'attends avec impatience le 3ème tome pour m'assurer que l'essai est bel et bien transformé.
Votre avis :
5/5
Cette œuvre s'intitule Dragon Ball et l'auteur n'aura jamais lâché ce fil rouge depuis le début de cette longue série. C'est ce qui fait aussi sa force. Et ce dernier tome rend hommage à ces fameuses Dragon Balls de manière intelligente et remarquable.
Et le sourire échangé entre Son Goku et Végéta à la fin du chapitre 516 et juste magique. Ce moment entre nos deux héros m'a rempli d'émotions vous avouerai-je...
Quand on jette un coup d'œil en arrière et qu'on mesure la manière dont les personnages ont évolué, ça donne le vertige ! Que d'évolutions, que de transformations et quel destin incroyable pour le héro de ce manga... Mais une chose n'aura jamais changé depuis leur première rencontre qui marqua le début de cette formidable aventure, Bulma n'aura jamais eu de cesse d'appeler Son Goku "P'tit Son".
La boucle est remarquablement bouclé. Ce dernier volume joue très bien la carte de la nostalgie et c'est ce qu'attendez tout bon fan de la série.
Chapeau bas maître Toriyama et merci de nous avoir régalé avec ce monument du manga !
Votre avis :
5/5
L'auteur semble avoir déjà tout prévu dans cette histoire. Cela tranche avec la plupart des séries où l'on sent bien que les mangakas ont un concept de départ qu'ils laissent germer au fil des chapitres sans réel fil conducteur.
Ici, c'est tout le contraire, la mangaka a déjà tout scénarisé.
Cette histoire est une utopie et comme toute utopie, elle embarque avec elle son lot de souffrances.
Telle une poupée russe, ce manga semble se réinventer à chaque tome jusqu'au vertige. Un vertige fort agréable au regard de la maîtrise narrative de Yamashita.
Une narration très ambitieuse et non linéaire dans ce tome. On fait des bonds entre différentes époques et c'est remarquablement bien mené.
Chaque personnage est développé avec brillot par la mangaka. Ce qui les rend tous intéressants.
Les énigmes sont encore très nombreuses à la fin de ce volume. On reste suspendu à sa lecture tellement elle nous immerge dans son univers aux nombreuses thématiques aussi philosophiques qu'intrigantes.
Heureusement que le prochain tome ne tardera pas trop en sortant début juin. Un vrai coup de cœur !
Votre avis :
5/5
Il y a un côté Freddy les griffes de la nuit dans l'histoire de ce premier tome. Cette passerelle entre le rêve et la réalité m'y a fait penser avec un brin de nostalgie pour les films d'horreur des années 80.
Les cauchemars que fait le jeune garçon dans ce premier tome sont effrayants. L'horreur à l'état pure, voilà ce que Umezz nous propose. Un domaine dans lequel il excelle et que cette œuvre démontre à nouveau.
Le moins que l'on puisse dire, c'est que certaines planches font carrément dans le trash. Rien ne vous sera épargné et l'auteur semble prendre un malin plaisir à tout nous montrer dans le moindre détail. Les corps et les visages sont mutilés à l'extrême et ça jusqu'à à vous en donner des hauts le cœur. Vous avez intérêt à avoir l'estomac bien accroché !
On a parfois du mal à faire le tri entre cauchemar et réalité. Mais c'est ce qui fait aussi la force de cette histoire en désorientant le lecteur jusqu'au vertige.
Umezz se lâche dans ce premier tome. Et ça, pour notre plus grand plaisir !
Votre avis :
5/5
Lire ce manga c'est comme regarder la première scène du film "il était une fois dans l'ouest". La tension est palpable et quasiment électrique.
Les codes du western semblent inspirer l'œuvre.
Les combats sont longs et scénarisés telles de véritables chorégraphies mortelles.
La barbarie des joutes de cette série est aussi brutale que belle et passionnante. À certains moments, on vient à se demander si l'auteur ne joue par avec l'immortalité de son personnage pour mieux le torturer... On se croirait en pleine corrida en compagnie d'un taureau invincible et blessé à l'infini. Jamais le sang n'a autant coulé.
La véritable immortalité du héros, réside dans son mental à toute épreuve animée par une rage aussi féroce que celle d'une bête ! Tel un renard, il est capable de dévorer sa propre patte pour s'en sortir.
Malgré l'épaisseur de chaque tome, la lecture est tellement addictive qu'on ne fait qu'une bouchée de chacun des volumes. Samura est un conteur hors pair qui maîtrise sa narration à la perfection. Si bien qu'on se laisse bercer par son histoire avec beaucoup de plaisir. Pour moi ce manga doit posséder le titre de chef d'oeuvre.
Mention spéciale aux Mesihis dont nous régale BDFugue depuis maintenant 2 tomes de cette série. J'espère sincèrement que d'autres seinen cultes bénéficieront de ce goodies tout à fait exquis !
Votre avis :
4/5
Les fans le savent, à la fin de ce tome, il ne restera plus qu'un seul tome avant la fin. Pourtant, l'heure est loin d'être encore aux adieux.
Toryiama poursuit dans la même direction qu'il a emprunté depuis le début de cet arc en troquant l'intensité des combats des deux précédents tomes contre un côté burlesque qui n'est pas sans nous déplaire grâce au rafraîchissement qu'il confère dans le plaisir de lecture.
On va de twist en twist. Majin Boo n'en finit plus de changer de garde robe. L'histoire rebondit dans tous les sens jusqu'à l'asphyxie ? Non ! Car le talent de l'auteur arrive quand même à nous maintenir dans le récit.
Et puis, c'est Dragon Ball quoi ! Quand on repense à tout le parcours de Son Goku et tous les adversaires qu'il a affronté. Cette œuvre est une fresque dantesque incontournable qui mérite un respect absolu. Alors quelle soient les choix scénaristiques de Toryiama, pour moi ce sera toujours un énorme OUI !!!
Votre avis :
4/5
L'arc Majin Boo aura pris son temps pour se mettre en place mais nous voici désormais bien installés. Ce qui surprend de prime abord dans ce tome, c'est la dérision avec laquelle Toryiama tourne certaines situations. Nous avions un peu perdu de vue cet aspect humoristique de la série. Les deux derniers arcs avec Freezer et Cell avaient tenu une ligne plus sérieuse.
Pourtant, la situation est aussi désespérée que dans ces deux précédents arcs. Si bien qu'on ressent un certain décalage assez surprenant.
Les dernières mécaniques de transformation se mettent en place telles la fusion. Tout ça contribue au maintien du tourbillon de surenchère de puissance que l'auteur semble avoir du mal à contenir.
On se surprendrait presque à s'attacher à Boo... Avant que l'auteur ne sorte de sa manche une pirouette scénaristique dont lui seul a le secret !
Votre avis :
5/5
Ici pas de grandes envolées lyriques, juste la rencontre entre deux âmes perdues (et je pèse mes mots car l'enfer psychologique que vit au quotidien l'héroïne semble intolérable). Et pourtant, certains passages peuvent être aussi bouleversant que de grandes histoires d'amour, sans tous les flonflons superflus. On a rarement vu une telle fusion entre deux êtres. Leur besoin l'un de l'autre et leur attachement vous toucheront à coup sûr. Les auteurs réussissent brillamment à convaincre de croire en leur relation comme si nous y étions.
Ce manga dégage, par l'émotion qu'il entraîne, une force assez indescriptible. Apprendre à mieux connaître l'autisme pour mieux le comprendre. Une véritable leçon de vie qui ne vous laissera pas indifférent !
On ressort de chaque tome le cœur à la fois serré et en même temps gonflé à bloc. Une émotion très ambivalente et assez déroutante...
Un excellent manga qui gagne à être connu !
Votre avis :
3/5
Une histoire qui ne prend aucun détour. En plein cœur de l'actualité, cette dystopie traite du sujet de l'intelligence artificielle et des éventuelles menaces et dérives que celle-ci pourrait engendrer.
Il y a comme un petit air de Terminator dans ce manga, sauf que les robots squelette en métal chromé ont troqué leur apparence contre des poupées à l'air très kawaii.
Deux âmes perdues qui n'ont plus rien à perdre vont s'associer dans ce monde post apocalyptique où l'anarchie a pris le dessus.
Le héro de cette courte série en trois tomes est un homme brisé que plus rien ne semble retenir.
Ici, tous les personnages sont cabossés à l'extérieur comme à l'intérieur.
On pourra reprocher à cette œuvre de survoler les thématiques qu'elle souhaite mettre en avant. Ça va parfois un peu vite et certaines parties manquent un peu de clarté dans la narration. Malgré tout, on passe un moment divertissant en la lisant.
Mention spéciale pour le coffret rigide qui valorise très bien cette édition.
Votre avis :
5/5
"Je voulais redevenir le Saiyan froid et cruel que j'étais, pour pouvoir me battre à fond contre toi, sans rien qui me retienne !!"
La fierté des Saiyans atteint son paroxysme dans ce tome. Vegeta n'a jamais été aussi bien dessiné que lors de son emprise sous Babidi. Les traits de son visage sont étirés à l'extrême et ses muscles sont hypertrophiés à l'excès. Quelle classe !
On retrouve le Végéta des débuts, maléfique et sans pitié. Le prince impitoyable est de retour !
Le combat entre lui et Goku est une performance visuelle et graphique qui permet à cette série de monter encore d'un cran de ce point de vue.
Ce moment de confrontation entre les deux protagonistes les plus charismatiques de la série était tant attendu qu'on a l'impression que Toryiama a chargé sa plume avec de la nitroglycérine. Le découpage des planches, la puissance des coups dans chacune des cases semble littéralement jaillir du manga !
Un tome à la dimension dramatique importante. De l'excellent shonen !
Votre avis :
5/5
Les combats sont orchestrés avec des prises de vue toujours plus innovantes. L'usage du katana est redoutable. Ça tranche dans la chaire. Et le moins que l'on puisse dire, c'est que c'est très réaliste... voir gore à certains moments !
Toujours de nouvelles idées et des gadgets ninja tous plus ingénieux et surprenants les uns que les autres. Le coup du chat ninja roulant sur une mini-moto gérée par une IA, avouez qu'il fallait y penser ! Bref, l'humour à la Kengo Hanazawa quoi !
Ça défouraille grave dans ce tome ! On ne sait plus où donner de la tête tellement l'action est palpitante et ultra rythmée.
Des rebondissements très surprenants vous attendent dans ce volume...
Au bout de 8 tomes, le plaisir de lecture et de découverte de cette série reste intact.
Un excellent manga !